Leyes en la blogosfera.

Hoy, como normalmente hago, leyendo los principales periódicos digitales me he encontrado con una noticia la mar de interesante.
Habla de los vacíos legales en los blogs, de si son o no medios de comunicación, del derecho a la propiedad intelectual y a los delitos contra el honor de los ya conocidos anónimos.
Cada vez existe en España mayor número de casos que se han llevado a los tribunales sobre problemas con los administradores del blogs que amparan actitudes ilegales en sus bitácoras, o particulares y entidades que denuncian otro tipo de delitos contra la imagen, el honor, la intimidad, etc.
Lo importante de eso es que siente jurisprudencia hasta que en un futuro, esperemos, no muy lejano, haya unas leyes que protejan la libertad de expresión y todos lo derechos del administrador y de los lectores a expresar sus opiniones, pero sin concurrir en ningún delito.
Os dejo el enlace que es muy interesante.

Crece el control legal sobre los blogs- 20minutos.es (24/11/08)

Hazlo tú misma. Modelo Cabaret.

Con el rollo de la crisis económica, he estado investigando por ahí modelos y maneras de hacerse una su vestuario con cuatro cosas al estilo Mc Guiver oriental.
La personalización, customizado, tuneado o como lo queráis llamar es posible con poco dinero y a partir de ahora inauguro la nueva sección HAZLO TÚ MISMA.
Daré ideas y modelos que encuentre por la red, siempre especificando la fuente, para que os podáis ahorrar unos euros.
El de hoy es un traje estilo cabaret muy bonito y sencillo que resulta de lo más sexy.
Seguro que más de una ya tenía clara la idea, pero yo cumplo con ir poniendo de todo un poco.
Os dejo las fotos y la explicación de cómo hacerlo. Está traducido del inglés, así que tened paciencia con las incongruencias de sujeto, poco a poco las iré mejorando.



Este diseño cabaret es perfecto para clubs, restaurantes, o actuaciones de escenario! Fácil y económico, este conjunto sofisticado usa los velos que juntos y bien colocados quedan genial o pueden ser hechos piezas aparte y usados para crear looks diferentes con tus propios accesorios.

Cosas que necesitarás:

Para el top:
•1 Velo turquesa de seda
•1 Sujetador del color que quieras
•1 broche de joyería
•Imperdibles

Para la falda:
•1 Falda tipo sirena
•2 Velos o foulards de seda turquesas o que combinen.
•1 Broche de joyería
Opcional
•Un velo de seda como elemento
•Pendientes de monedas.

Instrucciones:
Para personalizar su top, siga estos pasos:

1. Elegir un sostén vistoso o decorado parecido a la falda.
2. Escoja un velo del color que prefiera. Fije el extremo del velo en el centro del sostén con un broche de joyería, presentando el resto del velo a su lado derecho.
3. Comenzar a enrollar el velo sobrante en la mitad de la copa del sostén derecha y deslizar el restante alrededor de la espalda del sostén hacia el otro lado.
4. Cubra con el velo por encima de la copa del sostén por la izquierda y asegúrese de que está en el centro del sujetador fijándolo otra vez con el mismo broche.
Nota: Puede necesitar imperdibles suplementarios para mantener el velo en su lugar.
5. Ahora tuerza la longitud restante del velo y estírelo sobre su hombro derecho. Finalmente, puede enrollar el restante alrededor de la asilla del sostén para asegurarlo en el sitio.

Para hacer un cinturón para la falda, siga estos pasos:

1. Primero póngase la falda.
2. Luego, tome los dos pañuelos de seda y enróllelos alrededor de sus caderas con las puntas hacia delante.
3.Atar los velos o foulards juntos con el nudo sobre la abertura de la falda y asegure con el broche. Los extremos de los velos o faoulards deberían colgar abajo de ambos lados de la abertura de la falda.
4. Finalmente complete su look con unos bonitos pendientes y tendrás un bonito vestido cabaret por menos de 100 Euros. Totalmente original.

Fuente: Dhalal Internationale

Vestuario y su inspiración. La edad de oro.

Variando la temática de la última semana: "Arenas de Oriente", confecciono esta entrada.

Como habréis notado en más de una entrada de mi blog, soy una apasionada del vestuario oriental y de la imagen que se puede transmitir de una misma con un buen estilismo.
He leído por ahí que hay mucha gente no se puede permitir un buen traje profesional y que quizá por eso merma su imagen. A mí entender, con poco dinero se puede salir elegante y vistosa, pero todo depende de la maña que te des con la aguja y el hilo, aparte del gusto personal y la imaginación, que harán que el resultado sea más o menos espectacular. Así que no hay excusa. Luchemos juntas por un estilismo profesional y económico que impulse nuestra danza.
Ideas hay a patadas y la inspiración la puedes encontrar en cualquier cosa por más nimia que sea. He visto trajes humildemente confeccionados por alumnas que deslumbran en los escenarios al más entendido e ideas de compañeras blogeras gratamente originales.
Las tribaleras tienen en su mano un mundo ilimitado de posibilidades para tunear su imagen, cualquier cosa es posible en un atuendo tribal y es justo mirar sus trajes al detalle cuando se tiene un momentito, porque te pueden dejar con la boca abierta del asombro.
Tras un tiempo recopilando información y fotografías, os dejo mi ardua labor de investigación por la red para que disfrutéis como yo de una inspiración legítima y sorprendente como es la Edad de Oro del cine egipcio. La década de los 50 y 60 (el destape) marcaron tendencia y resulta curioso los tocados, los peinados, las piernas interminables, las caderas marcadas, las gasas y tules, los tops sugerentes y los elementos teatrales de la indumentaria para el cine. Actualmente no se usa esa imagen para nada, se tira por la versión más cabaret del oriental y reivindico la posibilidad de estos modelos para los diseñadoras/es de trajes de danza.
Con estas fotos como musa ya tengo la idea de mi próxima pieza al más puro estilo vintage, aprovechando (que por lo que veo se pondrá de moda próximamente) lo retro como inspiración.
Espero que a las aficionadas al arte de diseñarse su propio vestuario les ayude mi trabajo.
La mayoría de las fotos son de Samia Gamal, Naima Akef, Tahia Carioca, Nagwa Fouad y de la actriz italiana Gina Lollobrigida. Hay otras mucho más antiguas de la década de los 20-30 del siglo pasado, como las de la Bella Otero. Cualquier detalle resulta de ayuda y de modelo para nuestros diseños.
Aprovechad que están en blanco y negro para imaginar las posibilidades de color.

ABN´08 Sadie e Isidora Bushkovski. Los talleres.

Ahora que voy recopilando el material puedo ir subiendo información de lo que fue el pasado fin de semana aquí en Tenerife.
En este momento toca hablar de los talleres con Sadie e Isidora Bushkovski, que fueron un éxito de convocatoria con gente de muchos lugares de España y lleno de energía positiva y buen rollo.
La verdad es que fueron alucinantes las dos, como personas y como profesionales.
La primera impartió dos talleres, uno de crótalos y otro de solo de percusión.
El de crótalos (palabra que les hacía mucha gracia, por cierto) fue revelador para muchas personas, ya que normalmente cuando aprendes a tocar es difícil que te enseñen a bailar, todo a la vez, en el mismo momento. Pues ella puede con todo, con secuencias que aumentaban de dificultad nos hizo desplazarnos por la clase bailando y tocando. Increíble. En dos horas las que no conocían mucho de bailar y tocar ya eran unas expertas. Nos enseñó ritmos nuevos, como los turcos y griegos, así como a contar con un método distinto para los ritmos que seguro que a más de una
la va a ayudar un montón. Puso la guinda enseñando una coreo con crótalos, que tampoco era pan comido y requería de bastante esfuerzo.
El de percusión. Qué puedo decir. Es una especialista. El nivel de dificultad de lo que hace es tan grande, que a veces te quedabas extasiada mirando para su torso y preguntándote en qué momento podrías con tu cuerpo parecerte mínimamente a lo que ella hacía. Es una diosa de la percusión y eso es indiscutible.
Isidora.
La reina de la simpatía y del esfuerzo de hablar español.
Como una campeona, peleó por expresarse en español de manera que apenas tuve que traducir sus talleres.
El de doble velo espectacular. Nos abrió los ojos con pequeños y grandes trucos imprescindibles a la hora de bailar con doble o con múltiples velos. Muuuucha técnica que nunca había recibido, la limpieza de determinados pasos con velo, los giros alucinantes y la técnica para ellos. En fin, 4 horas reveladoras con coreo incluída, elegante y limpia para realizar esta disciplina.
El oriental fue MARAVILLOSO. Hay que asistir a su taller para sentirlo. Qué manera de darle un aire fresco a lo de siempre, brazos y manos diferentes, guiños de fusión con tribal y flamenco que resultaban perfectos con un clásico como es "Rihlat al Gaziya". No tengo palabras para la pasión que transmite esa coreo y de la dificultad de un estilo nuevo que abre la mente a cosas diferentes.
Muchas personas nos transmitieron a mí y a ellas su admiración por su trabajo profesional, por su eterna sonrisa y amabilidad, la simpatía que les salía por los poros y la cantidad de cosas que nos enseñaron.
Para mí como organizadora y como alumna, han sido una decisión acertada al 100%.
Espero poder volver a traerlas el año que viene porque son alucinantes. Reitero mi admiración por las dos.
Si alguien fue a los talleres sería genial que dejara su opinión en el blog.

Aquí fotitos de los talleres.

Arenas de Oriente en la radio.

Anoche muy aventureras nosotras,nos fuimos invitadas a un programa de radio llamado Las Merys en radio El Día, que conducen Maria José Cámara y Olga. Nos lo pasamos pipa.
Fuimos: las bailarinas de Ámate, la presidenta de la Asociación y servidora.
Qué bien nos lo pasamos charlando del espectáculo, de la danza oriental, de la experiencia de las chicas bailando, de las iniciativas de la asociación, etc.
Es muy ameno hacer radio así, cuando hay un ambiente distendido y puedes expresarte libremente sin miedo a qué decir para que quede bien.
Fuimos nosotras mismas y nos lo pasamos de fábula.
Saqué unas fotitos en el estudio para que queden en el recuerdo.

Arenas de Oriente. El espectáculo.

Pues por fin estoy en disposición, después de esta larga semana, de hablar de mi espectáculo.
Al tener el aforo completo, la preocupación se disminuye pero aumenta la presión por dejar el pabellón bien alto con el desarrollo y los números de baile.
Nos pasamos el día entero de ensayos con todo el equipo de bailarinas que son 32 contando invitadas y a mi misma, gestionando la parte más compleja del evento que son las entradas y salidas con los cambios de vestuario incluidos.
Todas son muy profesionales, cumplieron a la perfección mis expectativas en todos los aspectos. Gracias a ellas y al público, Arenas de Oriente el viernes, fue una realidad.
Por la tarde durante la preparación de maquillaje y peluquería, iba viendo como las compañeras del Instituto de las Indias, esas futuras grandes profesionales, se lucían con su trabajo destacando la belleza de todas, con sus peinados y maquillajes.
Gracias a ellos, salimos todas divinas, sin contar con mis voluntarios de la palmas, jejejeje, ellos lo entienden.
Y de repente me avisan de que se abren las puertas de la sala y comienza a entrar la gente, ese murmullo me acelera el pulso. Ya estamos aquí, es inevitable, este espectáculo será un éxito, nos decimos todas en backstage. Los nervios están en el ambiente y la exitación no nos deja ni respirar. Ese día es la cumbre de nuestro trabajo de tantos meses.
Luego todo salió rodado, ni me imaginé que el tiempo corriera a tal velocidad, yo oía a público entusiasmado batiendo palmas con muchos números, aplaudiendo como locos al final de cada pieza y me decía....mmm, está funcionando!!!!
Las carreras de las chicas en el backstage para llegar al camerino y hacer los cambios de ropa, las prisas de las maquilladoras para dejarlas a punto para la siguiente actuación, las horquillas que no salían del pelo, y un largo etc. Pero llegaban al escenario y comenzaba la música y todo el miedo desaparecía.
La segunda parte con la actuación de las invitadas fue un lujo para los sentidos, era espectacular su presencia en tan hermoso escenario. Con sus increíbles habilidades danzando, la gente estallaba en aplausos por lo complicado de los pasos y equilibrios.
Las chicas de ÁMATE, sin duda fueron la guinda de este pastel, con su actuación que puso en pie al público de la sala. Son hermosas, qué más se puede pedir.
Al final del show, todas subimos a saludar al público, y nos sentimos como divas. Mil flashes, peticiones de fotos con la gente, felicitaciones, besos y abrazos. Qué gran momento!!!!. Rememorándolo se me pone la carne de gallina y el corazón se me llena de orgullo por todas ellas/os que hicieron posible que esto pasara.
Sóis grandes, todas y todos.
Gracias.
Os dejo algunas fotos para que veáis a qué me refiero.


El templo.


El Hagalla


El Bastón.


Zíngaras con mantón y pandereta.


Khaleegy


Océano Tribal con su pieza de Fusión Tribal.


Bollywood


Mi actuación. Laial Farah.


Sadie espectacular con alas de isis.


Sadie en su solo de percusión.


Isidora con espada.


Isidora realizando un espectacular trabajo de suelo.


Ballet de ÁMATE. Foto final de su actuación formando el lazo contra el cáncer de mama.

Brevemente pondré vídeos y más imágenes del espectáculo.